Legg til i ønskeliste »
01 nov 2022
Hilma af Klint er kunstneren det skulle ta verden flere tiår å oppdage. I dette portrettet følger vi hennes kunstnergjerning, fra anerkjent utdannelse til seanser og kunsten som egentlig var budskap fra en annen dimensjon.
Ja, at Hilma af Klints kunst har fått et oppsving de siste årene, føles nesten som en underdrivelse. Posters av hennes verk vises i Hemnet-annonser samt i interiørmagasiner og på Instagram. Hennes kunstverk har også vært mønster på plagg hos det svenske motevaremerket Acne Studios. Men selv om Hilma af Klint ble et navn først etter sin død, regnes hun som en banebryter innen den abstrakte kunsten, lenge før navn som Kandinsky og Mondrian. Dette, kombinert med interessen for spiritualismen som senere vil prege hennes kunst er grunnen til at vi, og mange andre med oss, anser henne for å være en av Sveriges mest interessante kunstnere.
Hilma er det fjerde barnet i en søskenflokk på fem og hennes kunstneriske talent begynner tidlig å vises. Oppvokst i en familie av sjøfartsoffiserere og kartografer begynte Hilma af Klint tidlig å interessere seg for stjerner og sjøkart, noe som vil prege flere av hennes framtidige verk.
18 år gammel begynner Hilma af Klint i 1880 på Tekniska skolan, det som idag heter Konstfack. Da var det fortsatt uvanlig at kvinner kunne søke på slik høy utdannelse, men noen år tidligere hadde man begynt å ta inn flere kvinner. På Tekniska skolan begynner hun å utdanne seg innen portrettmaling og når hun noen år senere slutter på skolen er det på portrett- og landskapsmalerier i akvarell og olje hun livnærer seg. Disse årene stiller hun også ut på utstillinger som Lundautställningen, Baltiska utställningen samt på Blanchs konstsalong, for å nevne noen. Men det som kommer til å gjøre Hilma af Klint til den kjente kunstneren hun er i dag, er noe annet. Noe som strekker seg langt forbi kunstutdannelse og portrettmalerier.
Året er 1879 og bare 17 år gammel begynner Hilma af Klint å interessere seg for spiritistiske seanser. Nysgjerrigheten til spiritismen og seanser vokser seg stadig sterkere, spesielt etter søsteren Herminas død i 1880.
I årenes løp knytter af Klint seg til flere ulike samfunn, blant annet Teosofiska Samfundet og Edelweissförbundet. Men i 1896 danner hun sammen med fem andre kvinner gruppen ’De fem’. Gruppen engasjerer seg i å komme i kontakt med såkalte ”høye mestere” i en annen dimensjon. Det er også i løpet av denne tiden at Hilma begynner å arbeide med automatisk skrift, det vil si å ikke bevisst styre håndens bevegelse over papiret.
Gruppen ble oppløst i 1907, over 10 år senere, men Hilma fortsetter å arbeide med kvinner som hjelper henne å utføre flere abstrakte malerier. Det er også nå på begynnelsen av 1900-tallet at Hilma af Klint legger den tradisjonelle kunsten bak seg og begynner å male de abstrakte maleriene vi i dag anser å være synonymt med hennes navn. For Hilma, hun har et oppdrag.
I løpet av årene 1906 til 1915 maler Hilma af Klint verk til serien Maleriene til Tempelet. Ifølge Hilma er hun bare et medium på oppdrag for å formidle budskapene hun får fra de høyere maktene. Maleriene til Tempelet består av ca. 193 malerier oppdelte i ulike serier og i løpet av to år maler Hilma af Klint hele 111 av disse maleriene.
Når du tenker på Hilma af Klint, er det mest sannsynlig noen av maleriene fra serien De ti største, som dukker opp i hodet. Denne serien med bilder, alle med en størrelse på ca. 2,40 x 3,20 meter, skal representere de ulike stadiene i livet, fra barndom til alderdom, og har en fargeskala som gikk i en helt annen retning enn andre verk på den tiden. Barndommen og Voksenlivet, er to verk som er en del av De ti største og er kjente for sine klare farger (unike for tidsperioden) og spesielle former som nesten trollbinder tilskueren.
Hilma arbeider med tydelige referanser og bruker både farger og symboler i sin kunst for å beskrive ulike tilstander. For eksempel står spiralformene for evolusjon, sirklene for enhet; fargen gul for mann, blå; kvinne og grønn; harmoni.
Verkene som Hilma skaper i denne serien gjenkjennes på den gjennomgående tydelige horisontale oppdelingen. Ofte - men ikke utelukkende med svaner, midt på lerretet, for å skille motsetninger som det mannlige og kvinnelige eller liv og død.
Til tross for den i dag store berømmelsen og yrket, var Hilmas ønske aldri å bli en berømt kunstner. Hun tok lite av æren for de store mesterverkene hun malte. Ifølge Hilma selv var hennes hensikt å tolke og samle beskjeder fra en annen dimensjon. Hun sier til og med at hun bare har fulgt instruksjoner gjennom åndene til seg selv, og fokuserte på å jobbe raskt og effektivt uten å forandre et eneste strøk med penselen.
En periode tar Hilma en pause i malingen for å ta seg av sin syke mor. Når moren senere dør flytter Hilma til Helsingborg og blir medlem av Antroposofisk selskap. På en reise til Dornbach møter hun grunnleggeren av antroposofien: Rudolf Steiner. Af Klint viser noen av sine malerier fra Maleriene til tempelet til Rudolf, men det sies at Steiner ikke kunne tolke Hilmas malerier og tvilte på hennes arbeider. Han mente at ingen ville forstå hennes kunst de neste 50 årene.
Kanskje det er på grunn av dette at ryktet oppsto om at Hilma af Klint i sitt testamente krevde at hennes verk ikke skulle vises før 20 år etter hennes død. Og at det var derfor Guggenheim når de i 2018 stilte ut hennes verk, valgte å kalle utstillingen: Paintings for the Future.
På en måte, selv om Hilma af Klint kanskje ikke har oppnådd det egentlige formålet med verkene sine, har hun virkelig skapt kunst for en annen tid. Dermed har kunstneren som så på seg selv som en formidler av budskap, blitt en av våre mest populære kunstnere de seneste årene, med en tilhengerskare som strekker seg mellom både yngre og eldre generasjoner.