Produktet er nå i handlekurven
03 mai 2023
Øk akvarellkunnskapene dine ved å lese om og lære deg ulike teknikker innen akvarellmaling. Her har vi samlet ulike beskrivelser av fremgangsmåter du kan prøve når du skal arbeide med den transparente og herlige akvarellmalingen.
I artikkelen ”Akvarellmaling for nybegynnere” gikk vi gjennom grunnprinsippene for akvarellmaling og nevnte da de velkjente teknikkene vått i vått, samt vått på tørt. Navnene beskriver faktisk hvordan teknikkene foregår; når det gjelder vått i vått fukter du papiret (ved hjelp av for eksempel en sprayflaske) og maler deretter med våt akvarellmaling. Kombinasjonen av vått papir og tyntflytende akvarellmaling gjør at det dannes spennende effekter som dermed kan brukes til skygger eller for å skape dimensjoner. Skulle papiret tørke under maleøkten er det bare å spraye det med vann på nytt.
Arbeider du med teknikken vått på tørt, maler du i stedet med akvarellmalingen på et akvarellark eller en akvarellblokk – uten å fukte det på forhånd. Denne teknikken gir skarpe kanter og detaljer ettersom malingen ikke har den samme muligheten til å flyte fritt som når væske møter væske. Enkelte foretrekker å kombinere de ulike teknikkene, avhengig av hva det er som skal males og motivet i hvert enkelt tilfelle.
Er du nybegynner innen akvarellmaling kan det føles litt overveldende å behøve å kjøpe maling i alle mulige fargenyanser. Faktum er at mange begynner (og mange kunstnere foretrekker) å arbeide med få farger og da heller blande til sine egne favorittfarger. Primærfargene er blå, rød og gul, og ved å kombinere disse kan du få fram alt fra dyp lilla til klar grønn.
Noe som er viktig å tenke på er om en farge trekker i kald eller mer i varm retning. Tradisjonelle varme toner er ofte dypere og rødere, mens kalde toner har en mer lillaaktig tone. Før du begynner å male kan det være en god ide å tenke på hvilken fargetone det du skal male skal ha. Det går selvfølgelig også an å blande kalde og varme toner etter smak og behag. Husk allikevel alltid på at farge vil bli en anelse lysere enn den fargen du ser på papiret. Ha gjerne et øveark i nærheten når du blander dine kalde eller varme nyanser.
Vil du ha en jevn fargeblanding, eller en melert effekt? Om du arbeider med vått i vått eller med palett når du blander farger kan du faktisk få helt ulike resultater. Med en palett kan du dryppe en sekundær farge i din primære og blande fram en helt ny nyanse. Legger du imidlertid en sekundær farge ovenpå en våt farge på et papir, vil du se at fargene delvis vil blandes og en spennende melert effekt vil oppstå.
For å få fram effekter når du maler behøver du ulike typer pensler, som alle har sin spesielle hensikt. En god start er å alltid passe på at du har en litt bred flat og firkantet pensel (ca. 19 mm) for større flater og rette linjer, en rund og myk pensel (ofte kalt nummer 10) som kan ta opp mye vann, samt en tynnere pensel (nummer 3) til detaljarbeid.
Hvordan du holder penselen spiller også en rolle for hvordan resultatet skal bli. Med en større og bredere pensel kan du med fordel holde lenger bak på penselskaftet, det gir deg mer bevegelse og gir løsere, mer sveipende penselstrøk. Skal du imidlertid arbeide med detaljer, holder du penselen mer som en penn. Dette gir deg maksimal kontroll og gjør det lettere å male små deler og figurer.
Maler du for eksempel et landskap med trær, vil du sikkert ha behov for både å bruke ulike pensler, men også å holde penslene dine på ulike måter. Til din bakgrunnsfarge vil det kanskje passe utmerket å male sveipende strøk med siden av en rund pensel, men du vil også behøve å holde detaljpenselen nærmere for å kunne male mindre strøk som kan bli f.eks. tregreiner. Ved hjelp av en flat og firkantet pensel kan du deretter male og ”sprette” med en nesten tørr pensel for å få fram ytterligere detaljer som gresstrå.
Fordi akvarellmaling ofte kan se ut til å leve sitt eget liv, kan det noen ganger være vanskelig å få fargen til å bli ensartet i en og samme tone. Men det går faktisk an å få til en jevn og fin bakgrunn ved hjelp av en rund pensel som kan ta opp mye maling, og ved å arbeide metodisk med tydelige penselstrøk.
Skal du fylle et helt ark med maling, er den enkleste måten å arbeide linje for linje, ovenfra og ned. Vinkle maleflaten litt (ca. 30 grader) og hold også penselen vinklet slik at malingen enkelt kan renne nedover. Bland til den nyansen du ønsker – husk at akvarellmaling blir litt lysere når den har tørket – og mal horisontale linjer med en akvarellpensel fylt med maling. Når du kommer til kanten, begynner du umiddelbart på nytt på raden under med ny maling, og passer på at den nye raden ”fester seg” i malingen over slik at de toner over i hverandre og dekker godt. Fortsett til hele papiret er dekket, tørk av eventuell væske som kan ha samlet seg nederst på papiret og la deretter bakgrunnen tørke før du fortsetter med motivet.
Dersom du i heller ønsker å male en delvis bakgrunn, kan du prøve denne fremgangsmåten. Tegn en grovskisse av det du ikke vil dekke med maling og snu deretter arket opp ned slik at malingen kan renne nedover. Begynn å male langs detaljene og pass på at fargene blandes og blir jevne. Når du er ferdig med detaljene, går du over til å male horisontale linjer (se forrige avsnitt) og passer på at malingen nederst mot deg alltid er våt og kan blandes med neste penselstrøk. Når du har fylt hele bakgrunnen og arket har tørket ordentlig, kan du snu arket tilbake og fortsette med å male de øvrige detaljene.
Nå har du lært hvordan man maler en jevn farge, men hvordan maler man en bakgrunn som toner mot ulike lyse og mørke farger? Er det for eksempel en solnedgang du vil male, vil du kanskje gå fra mørkere toner øverst på papiret til lysere nederst.
Hemmeligheten er, akkurat som med mange andre akvarellteknikker, vann. Forbered deg med maling og et glass rent vann, og vinkle flaten litt slik at malingen har mulighet til å renne nedover. Nå kan du begynne å male på samme måte som du gjorde når du fylte hele bakgrunnen – med horisontale linjer der du fyller med maling for hver ny rad. Forskjellen her er at du begynner med å fukte den øverste flaten, og at du dypper penselen i vann etter at du har malt den første raden. Fordi du har mye maling i begynnelsen og sper malingen i penselen mer og mer med vann, vil du få fram en fin gradert effekt som går fra mørkt til lyst.
Lykke til med akvarellmalingen!
