Akvareltekniker – Lær at male akvarel!

Vådt i vådt og vådt på tørt

I artiklen om Akvarelmaling for begyndere gennemgik vi de grundlæggende principper for akvarelmaling og nævnte de mest velkendte teknikker, vådt i vådt og vådt på tørt. Navnene beskriver faktisk, hvordan teknikken fungerer. Når man maler vådt i vådt, starter man med at fugte papiret (for eksempel med en sprayflaske), for derefter at male med våd akvarelfarve ovenpå. Kombinationen af det fugtmættede papir og de tyndtflydende akvarelfarver giver spændende effekter til for eksempel at male skygger eller skabe dimensioner med. Hvis papiret når at tørre mens du maler, kan du bare spraye lidt mere vand på det. 
 
Arbejder du med vådt på tørt, maler du i stedet med akvarelfarver på et akvarelark eller en akvarelblok, uden først at fugte papiret. Denne teknik giver mulighed for at male streger og detaljer, hvor farverne ikke flyder ud på samme måde, som når væske møder væske. Mange foretrækker at kombinere de forskellige teknikker – afhængig af, hvad de vil male.

Farvelære – bland nye farver 

Er du ny i akvarelverden, kan det føles lidt overvældende at skulle købe en masse, forskellige farvenuancer. Det er faktisk sådan, at rigtig mange starter med (og mange kunstnere foretrækker) at arbejde med ganske få farver og i stedet blande sig frem til de ønskede farvenuancer. Blå, rød og gul er primærfarver. Ved at kombinere disse, kan man opnå mange, forskellige farver – alt fra dyb lilla til klar grøn.

Det er vigtigt at være opmærksom på, om en farve trækker i en kølig retning, eller om den snarere er varm. De traditionelle varme farvetoner er ofte dybere og mere røde, mens de kolde farver har en mere blålilla tone. Før du går i gang med at male, kan det være en god idé at overveje, hvilken farvetone, du ønsker. Man kan naturligvis også blande kolde og varme farvetoner efter behag. Vær dog opmærksom på, at din farve bliver en tone lysere, når den tørrer, så sørg for at have et prøveark ved hånden, når du blander dine kolde eller varme farvenuancer. 

Ønsker du en jævn farveblanding, eller en meleret effet? Resultaterne kan blive helt forskellige afhængig af, om du arbejder med vådt i vådt eller bruger en palet, når du blander dine farver. Med en palet kan du dryppe en sekundær farve i din primære farve og opnå en helt ny farve. Pensler du derimod din sekundære farve ovenpå en våd farve på et papir, vil du opdage, at farverne delvis blandes og danner en spændende, meleret effekt.

Forskellige penselstrøg

For at opnå effekter i dine billeder, skal du bruge forskellige slags pensler, der alle har forskellige egenskaber. Start med at vælge en lidt større, flad og firkantet pensel (ca. 19 mm) til større områder og lige streger, en rund og blød pensel (kaldes ofte nr. 10), der kan holde meget vand, samt en mindre pensel (nr. 3) til detaljer. 

Den måde, du holder din pensel på, er afgørende for, hvilket resultat du opnår. En større og bredere pensel kan med fordel holdes længere ude på penselskaftet, så du får større bevægelsesfrihed og mere fejende penselstrøg. Vil du derimod arbejde med detaljer, bør du holde din pensel mere som en blyant. Det giver størst mulig kontrol, så du kan male små detaljer og figurer. 

Hvis du for eksempel maler et landskab med træer, vil du uden tvivl få brug for forskellige pensler, men du vil også skulle holde forskelligt på dem. Baggrundsfarven males med fejende bevægelser med siden af en rund pensel, mens du skal holde fastere om penslen til detaljer, når du maler træernes grene. Brug den flade, firkantede pensel til at male og ”stænke” med en pensel, der næsten er helt tør, for at opnå detaljer som fx græsstrå.

Mal en jævn baggrund

Man kan synes, at akvarelfarver på mange måder lever deres eget liv, og derfor kan det være svært at opnå en farve, der er jævn og holdes i en ensartet tone. Men, ved hjælp af en rund pensel, der kan holde meget farve, kan man faktisk male en flot og jævn baggrund ved at arbejde metodisk med tydelige penselstrøg.

Skal du farvelægge et helt ark, er det nemmest at arbejde linje for linje, oppefra og ned. Papiret skal vinkles let (ca. 30 grader) og det samme skal din pensel, så farven let kan flyde ned. Bland den ønskede farvenuace – husk at akvarelfarver bliver en smule lysere, når de tørrer – og mal vandrette linjer med en akvarelpensel, der er fuld af farve. Når du er nået til kanten af papiret, starter du straks forfra på næste linje med mere farve, mens du sørger for, at din nye streg flyder ind i linjen ovenfor, så de toner ind i hinanden og dækker ordentligt. Fortsæt til hele papiret er dækket med farve, tør eventuel væske bort længst nede på papiret og lad derefter din baggrund tørre, før du fortsætter med næste motiv.

Ønsker du i stedet en delvist malet baggrund, skal du prøve dette; tegn en skitse over det, der ikke skal dækkes med farve, og vend dit papirark, så farven løber nedad. Start med at male langs de skitserede detaljer og sørg for, at farverne blandes og bliver jævne. Når du er færdig med detaljerne, maler du vandrette streger (som beskrevet ovenfor). Sørg for, at farven længst nede mod dig selv altid er våd og kan blandes med det næste penselstrøg. Når du har udfyldt hele baggrunden og arket er helt tørt, kan du male de øvrige detaljer.

Mal en baggrund med overgange

Når du har har øvet dig i at male en jævn baggrundsfarve, kan du prøve at male en baggrund, der gradvist bliver lysere eller mørkere. Vil du for eksempel male en solnedgang, skal du gå fra mørkere toner længst oppe på papiret til lysere længst nede.

Hemmeligheden er, netop som ved mange andre akvarelteknikker, vand. Vær klar med farver og et krus rent vand. Stil papiret let på skrå, så farven kan løbe ned. Nu kan du male på samme måde, som ved malingen af hele baggrunden – med vandrette linjer, hvor du fylder på med mere farve for hver ny linje. Forskellen er, at du hér starter med at fugte din øverste linje og at du skal dyppe penslen i vand, når du har malet din første linje. Ved at have meget farve i starten og fortynde penselfarven mere og mere, opnår du en flot gradueret effekt, der går fra mørkt til lyst. 

Held og lykke med dine akvareller!