Kunstneren i fokus: San-Maré Raubenheimer

Å skape, på alle måter, har alltid vært en stor del av San-Marés liv. Hun vokste opp i Sør-Afrika der hun begynte på utdanningen innen kunst på Stellenbosch University, der hun tok en bachelorgrad i Fine Art. Utdanningen ga henne et godt innblikk i ulike medier og kunstneriske uttrykk: Et grunnlag innen kunst som hun selv betegner som ”ekstremt verdifullt”. Etter å ha studert kunst et par år, fortsatte hun mot et nytt mål – å studere til å bli sertifisert lærer innen kunst.

Mens hun studerte videre, begynte hun sporadisk å male på fritiden – og fant sin lidenskap: Oljemalingen. Kjærligheten til å male med oljemaling fikk henne til å slutte i læreryrket og i stedet hengi seg til å bli kunstner på heltid. 

I 2012 fikk hennes mann tilbud om jobb i lille Sverige. Ettersom begge alltid har hatt lyst til å bo og jobbe utenlands, tok de sjansen, og nå ble Sverige deres nye hjem.

Å finne inspirasjon i det vakre

San-Maré mener at hun kan finne inspirasjon i en mengde ulike ting. Hun blir ofte inspirert av det som er vakkert – det kan være noens hender, en blomst, en vakker bit stoff, overgangene mellom årstidene, og en fin stund mellom to personer. Men noen ganger kan det være mer abstrakte motiv og emner som inspirerer; minner, ærlighet, sårbarhet, og andre følelser som man kan oppleve i løpet av livet.

Et tips fra henne er å søke inspirasjon på litt uvanlige steder, som i second hand-butikker og på ulike typer loppemarkeder. Der kan man finne gullkorn som forteller historier fra en annen tid.

Hun finner også inspirasjon hos andre kunstnere og skapere. Blant moderne kunstnere er hun en beundrer av Maria Kreyn, Colleen Barry, Will St. John, Daniel Sprick og mange flere. Blant klassiske kunstnere liker hun Caravaggio, John Singer Sargent og Anders Zorn. Hun nevner også den svenske motefotografen Julia Hetta som en hun blir inspirert av.

Mange kunstnere, enten profesjonelle eller de som bare maler på fritiden, opplever sikkert at selve prosessen fra det å ha fått en idé til verket er ferdig til å vises fram, er det vanskeligste. San-Maré bekrefter også dette og forteller at hennes reise fra start til mål er en lang vei å gå. Noen ganger begynner det med at hun finner et objekt som hun gjerne vil male, mens andre ganger handler det om en bestemt fargepalett eller en følelse hun vil formidle.

Når hun vel har visualisert en idé og et konsept, er det tid for å stille opp et objekt eller en modell for å ta referansebilder. Deretter velges det ut noen få, eventuelt settes sammen til et bilde, og verket er klart for å skapes. Nå begynner hun på prosessen med å skisse opp motivet på et lerret, for så å male en første bakgrunn. Deretter bygger hun forsiktig lag på lag for å få fram skygger og små, fine detaljer.

Oljemaling for alle anledninger

San-Maré maler hovedsakelig med oljemaling. Hun forklarer at oljemalingen er allsidig og et tilgivende medium. Malingen er enkel å arbeide med, male lag på lag med og man kan alltid endre noe dersom det skulle gå galt. Takket være den lange tørketiden kan hun arbeide med malingen i lang tid – inntil det føles riktig og ferdig.  Får San-Maré velge fritt så velger hun oljemaling fra Rembrandt (Royal Talens) eller Old Holland.

I dag er San-Maré tilbake der alt startet, som lærer i kunst. Hun underviser høgskoleelever i emnet malerier og har også lært bort sin kunnskap til voksne på deltid. Hennes vakre malerier er å finne på Artely, et digitalt kunstgalleri som viser svenske kunstnere. I tillegg til å se på den fine kunsten, kan man også kjøpe kunstverk, både digitale (NFT) og fysiske, som du kan få sendt hjem til deg.

Hun har den senere tiden også begynt å utforske og male med akrylmaling, først med Winsor & Newton professional og kun på kommisjon. Takket være akrylmalingens korte tørketid blir malingen mer tidseffektiv. Men hun kommer alltid tilbake til den fantastiske oljemalingen – det er den hun arbeider aller best med og alltid vil foretrekke å bruke for å skape sine vakre kunstverk.