Konstnären i fokus: Juha Nyberg

Redan som ung visste Juha Nyberg att han ville teckna människor i rörelse. Han kunde sitta på Stockholm Centralstation för att betrakta och försöka fånga hur folk rörde och förde sig. Intresset fick honom som 16-åring att gå en kvällskurs i illustration på den kreativa skolan Berghs, något han även varvade med extrajobbet på en reklambyrå. Efter gymnasiet fick han fast jobb på samma byrå. På arbetsplatsen fick han möjlighet att skapa bilder till olika typer av uppdrag, men även chansen att utvecklas inom grafisk form och illustration.

Byrålivet var en utmärkt språngbräda och grund att stå på, men efter tio år bestämde han sig för att testa sina vingar och ge sig ut på egen hand. Nu blev han anlitad till varierande uppdrag, bland annat för att ta fram kreativa, tecknade logotyper samt grafisk formgivning till företag och organisationer. Hos honom bor en ”experimentell lust”, och han utgår gärna från traditionella tekniker som teckning i blyerts och tusch (helst med pensel!), akvarell och pastell, men gör även konst i datorbaserade grafiska program. Han var en tidig användare av datorer, en produkt han helt enkelt betraktar som ”en avancerad penna eller verktyg”.

Juha berättar passionerat om hur återupptäckte sin väg till liveteckna. Inom honom växte en längtan efter att skapa med handen, på traditionellt vis och att återgå till det ’riktiga’ hantverket. Vägen bar honom mot en kurs i kroki och att teckna det han en gång i tiden började med - människor. Men han slutade inte där. Av en händelse såg han en annons från Dansmuseet i Stockholm där de anordnade så kallad ’danskroki’. Wow, tänkte han – det här låter ju både utmanande och spännande! Juha föll direkt för danskrokins sätt att fånga energi och rörelse på ett nytänkande vis. Han älskade ju redan att teckna människor men i dansen kunde han även måla och teckna kläder, rytm och ett levande uttryck.

Tack vare hans starka passion för danskroki öppnades ännu fler dörrar. Stockholms Stadsmuseum frågade Juha om han inte ville leda något de kallade för ’historisk kroki’. Därefter har det rullat på med olika varianter av live-skapande; ”teckna på muséet”, ”teckna på stan”, ”teckna jazz” och även teckning ombord på segelfartyget Briggen Tre Kronor. Där det finns människor och rörelse – där kan Juha också teckna.

Att teckna live är enligt Juha ”galet roligt”. Han beskriver det som att en rejäl utmaning som skärper sinnet på ett mycket intensivt sätt. Tillsammans med en dansare tog han fram en föreställning som tog livetecknandet ”till sin spets”. Evenemanget var enkelt men effektfull – dans, musik och tomma papper där tecknade tolkningar växte fram.

Idag bor Juha på en gård i Överenhörna. Här har han hästar och har byggt om en gammal ladugårdsbyggnad till sin ateljé. Så ofta han får tillfälle tar han sig dock norrut till fjällstugan för att verkligen finna lugn och ro. Här slipper han allehanda moderniteter som el utan kan känna naturen på riktigt. Här, på fjället, kan han sitta på skotern och måla genom att använda styret som staffli. Juha är även en flitig seglare och lossar gärna ankaret för att vara med i seglings-SM, men även när det ska måla. Under sommarmånaderna är det därmed inte helt ovanligt att man hittar Juha ute på sjön, ivrigt tecknande alla vackra miljöer och vyer han kan ha iakttagit från sin segelbåt.

Genom åren har han provat på många tecknings- och målningstekniker, och han varierar sig än idag. Han besöker gärna Kreatima för att hitta rätt konstnärsmaterial, och betonar vikten av att materialet ska passa just honom och hans sätt att måla. Det viktigaste för honom är att färger, penslar, block och papper är av bra kvalitet. Han menar också att med rätt vårdnad kan du ha kvar en pensel i all evighet. Dessutom tenderar färger av hög kvalitet både att vara dryga och räcka till mycket. Bra kvalitet gör det helt enkelt både roligare och medför en bättre känsla i handen, anser han.

”Workshops är en suverän väg att förhoppningsvis kunna inspirera till mer skapande samt att hjälpa personer att hitta sitt eget unika uttryck”
– Juha om att vara stöttande, konstnärlig instruktör.

Workshops och kreativa utmaningar

Under en av många livetecknings-tillfällen målade Juha ”livejazz” på Stadsmuséet i Stockholm. Efter tillställningen kom han i kontakt med två deltagare som frågade om han skulle vara intresserad av att hålla i liknande workshops på Kreatima. Visst var han nyfiken på det - ett startskott som medförde att vi då och då kan hitta Juha i Kreatima Stockholm. Här förklarar och instruerar han tecknande entusiaster om hur man kan lyckas med sin liveteckning. Att få utveckla tecknandet hos deltagarna och samtidigt att hjälpa till med att ”hitta” rätt material och sätt, är något som både skänker inspiration och glädje till honom.

Juha sammanfattar konst i sig som något som, både idag och historiskt, ofta skakar om och berör sin betraktare. Han tror också att konst idag blir allt viktigare både för individ och samhälle, men också att kraven och pressen att prestera är högre än tidigare. Att fler och fler vill skapa ’traditionellt’ med pennor, penslar, färg och papper är något han har sett en trend i. Att själv få uppleva tillfredsställelsen att fylla ett tomt blad med sitt egna konstnärliga uttryck för hand, det är något helt unikt.

Alla kan uttrycka sig i bild och form, menar Juha. Det handlar bara om att släppa alla spärrar och hämningar som man kan ha inom sig. Släpp kraven och gå in din egen värld och bara skapa – du kan hitta på något helt nytt eller avbilda något du tycker är vackert. Eller som han själv säger: Våga släppa fram din fantasi!

”Att göra fel är inte fel, bara ett steg i rätt riktning!”
– Juhas tips till den som vill skapa.

Om du vill se mer av Juha Nybergs konst finns den på hans hemsida.