Vått i vått och vått på torrt

I artikeln ”Akvarellfärg för nybörjare” gick vi igenom grunderna till akvarellmålning och nämnde då de nog välkända teknikerna vått i vått, samt vått på torrt. Namnen beskriver faktiskt hur tekniken går till; i vått i vått så blöter du ner pappret (med hjälp av till exempelvis en sprayflaska) och målar därefter blöt akvarellfärg ovanpå. Kombinationen av blött papper och tunnflytande akvarellfärg gör att spännande effekter kommer fram som därmed kan användas till skuggor eller att skapa dimensioner. Skulle ditt papper torka under din målningssession är det bara att spraya det på nytt med vatten.

Arbetar du med tekniken vått på torrt, så målar du i stället din akvarellfärg på ett akvarellark eller block – utan att blöta ner det på förhand. Den här tekniken öppnar upp för skarpa kanter och detaljer då färgerna inte har samma möjlighet att flöda fritt som när vätska möter vätska. Vissa föredrar att kombinera de olika teknikerna, mycket beroende på vad det är som ska avmålas i akvarellfärg för stunden.

Färglära - blanda fram nya färger

Är du ny i akvarellvärlden kan det kännas överväldigande att behöva köpa på sig alla möjliga nyanser av färger. Faktum är att många både börjar (och många konstnärer föredrar) att arbeta med få färger och att då i stället mixa fram sina egna favoritfärger. De primära färgerna är blå, röd och gul, och genom att kombinera dessa kan du få fram allt från mustigt lila till klart grönt.

Något som är viktigt att tänka på är ifall en färg drar åt det kalla hållet eller mer åt det varma. Traditionella varma toner är ofta mustigare och rödare, medan kalla toner har en mer lilaaktig ton. Innan du börjar måla kan det vara en bra idé att fundera på vilken färgton det du ska måla ska ha. Det går givetvis även att mixa kalla och varma toner efter smak och tycke. Tänk dock alltid på att din färg kommer att bli aningen ljusare än den färgen du ser på ditt papper, så ha gärna ett övningsark i närheten när du blandar fram dina kalla eller varma nyanser.

Vill du ha en jämn färgblandning, eller en melerad effekt? Utifrån om du arbetar med vått i vått eller palett när du blandar din färg kan du faktiskt få fram helt olika resultat. Med en palett kan du droppa en sekundär färg i din primära och blanda fram en helt ny nyans. Lägger du däremot din sekundära färg ovanpå en våt färg på ett papper, kommer du se att färgerna delvis kommer att blandas och en spännande melerad effekt kommer att uppstå.

Olika typer av penseldrag

För att få fram effekter i din målning behöver du olika sorters penslar, som alla har sina specifika ändamål. En god start är att alltid se till att du har en lite större flat och fyrkantig pensel (ca 19 mm) för större ytor samt raka linjer, en rund och mjuk pensel (ofta kallad nummer 10) som kan bära mycket vatten, samt en mindre pensel (nummer 3) för detaljarbete. 

Hur du håller din pensel spelar roll i vilken resultat du kommer att uppnå. Med en större och bredare pensel kan du med fördel hålla längre bak på penselkroppen, det ger dig mer svängutrymme och ger lösare, mer svepande penseldrag. Ska du däremot jobba med detaljer håller du penseln mer som en penna. Detta ger dig maximal kontroll och öppnar upp för att kunna måla små delar och figurer.

Målar du till exempelvis ett landskap med träd kommer du med all säkerhet både behöva använda olika penslar men även att hålla dina penslar på olika vis. Till din bakgrundsfärg kommer det kanske passa utmärkt att måla svepande drag med sidan på en rund pensel, men du kommer också att behöva hålla din detaljpensel närmare för att kunna måla mindre drag som kan bli trädgrenar. Med hjälp av din platta och fyrkantiga pensel kan du därefter måla och ”sprätta” med en nästintill torr pensel för att få fram ytterligare detaljer såsom grässtrån.

Måla en jämn bakgrund

Eftersom akvarellfärg i mångt och mycket kan tyckas leva sitt eget liv kan det ibland vara svårt att få färgen att bli enhetlig i en och samma ton. Men det går faktiskt att få till en jämn och fin bakgrund med hjälp av en rund pensel som kan bära mycket färg och genom att arbeta metodiskt med tydliga penseldrag.

Ska du fylla ett helt ark med färg så är det lättaste sättet att arbeta streck för streck, uppifrån och ned. Vinkla din målaryta något (ca 30 grader) och håll även din pensel vinklad så att färgen enkelt kan rinna nedåt. Blanda fram den nyans du önskar – glöm inte att akvarellfärg blir aningen ljusare när den torkat – och måla horisontella streck med en akvarellpensel fylld med färg. När du nått kanten börjar du omedelbart om på raden under med ny färg, och ser till att din nya rad ”fäster” i färgen ovanför så att de tonar över i varandra och täcker ordentligt. Fortsätt fram till och med att hela pappret är täckt, torka av eventuell vätska som kan finnas längst ner på pappret och låt sedan din bakgrund torka innan du fortsätter med nästa motiv.

Om du i stället önskar att måla en delvis bakgrund så kan du testa detta knep. Teckna en grovskiss av det som du inte vill täcka med färg och vänd sedan ditt ark upp och ned så att färgen kan rinna nedåt. Börja måla längs med dina detaljer och se till att färgerna blandas och blir jämna. När du är klar med dina detaljer går du över till att måla horisontella streck (se föregående stycke) och ser till att färgen längst ner mot dig alltid är våt och kan blandas med nästa penseldrag. När du har fyllt hela bakgrunden och arket har torkat ordentligt kan du vända tillbaka din målning och fortsätta måla dina andra detaljer.

Måla en bakgrund med övergångar

Nu har du lärt dig hur man målar en jämn färg, men hur målar man en bakgrund som tonar mot olika ljusa och mörka färger? Är det till exempelvis en solnedgång du vill måla så kanske du vill gå från mörkare toner överst på pappret till ljusare längst ned. 

Hemligheten är, precis som med många andra akvarelltekniker, vatten. Förbered dig med färg och ett glas rent vatten, och luta din yta något så att färgen har möjlighet att rinna nedåt. Nu är det dags att börja måla på samma sätt som du gjorde när du fyllde hela din bakgrund – med horisontella streck där du laddar med färg vid varje ny rad. Skillnaden här kommer att vara att du börjar med att fukta din översta yta, och att du doppar din pensel i vatten efter att du har målat din första rad. Genom att du har mycket färg i början och späder din penselfärg mer och mer med vatten kommer du att få fram en fin graderad effekt som går från mörkt till ljust. 


Lycka till med din akvarellmålning!