Kunstneren i fokus: Anna Ileby

Allerede i skolealderen blev Anne Ileby kendt som "hende, der var så god til at tegne". Og hvis man ser på hendes fængslende oliemalerier, er det let at være enig. Så længe hun kan huske, har hun malet; et kreativt udtryk, der blev hendes eget lille tilflugtssted og trygge punkt. Hver jul og fødselsdag var nye tuscher øverst på ønskelisten. Kreativiteten stoppede heller aldrig, men blev en trofast følgesvend selv i voksenalderen.

I de sidste 12 år har Anna Ileby nu arbejdet fuld tid med sin store drøm: kunst. Hun begyndte sin karriere primært som illustrator. På dette tidspunkt arbejdede hun hovedsageligt med Promarker-penne, PanPastel og Faber-Castell Polychromos. I dag er det næsten udelukkende oliemaleri, der står på dagsordenen, og helst knivskarpe penne som grundlag og i kombination med blød oliemaling. Hun beskriver selv, at hun "ikke kan lide rod", hvilket er grunden til, at hun har valgt at undgå både sodet trækul og oliepastelfarver.

I forbindelse med Annas arbejde med Faber-Castell og deres farveblyanter Polychromos blev Anna bedt om at holde live-tegnesessioner med os hos Kreatima. Hun siger, at det var "sjovt, men meget nervepirrende", og at det krævede en del restitution bagefter. I dag fokuserer hun på at male i sit eget tempo. Hun identificerer sig selv som en eneboer, der "hellere vil skrive end tale og male end omgås socialt". Hun opsummerer sin kunst med ordene farverig, feminin og stærk.

"Jeg må stadig ofte knibe mig selv i armen, fordi jeg har det så sjovt døgnet rundt!"  – Anna om at være fuldtidskunstner.

Hverdagsting og klare ideer

Hverdagen giver Anna meget inspiration. Det kan være en bedstemor, der sover på sofaen, en ensom onkel på en bænk, en larmende udeservering eller et barn klædt ud som Spider-Man. Hun kan lide at studere mennesker, hvad de laver, og hvem de måske er. En væsentlig inspirationskilde er kunstneren og värmlandske Karin Broos. Anna har været fascineret af maleri siden teenageårene og kan relatere til en blød forkærlighed for hverdagslivet og ensomheden, som hun også skimter i Karins motiver.

Anna beskriver det at male et værk som at "samle et stort puslespil". Før hun maler, har hun altid en "klar idé", som hun så samler ved at male i klare felter. Hun skifter mellem at male de sjovere dele (øjne, mund, hår) med dem, hun finder kedelige (baggrund, arme, ben). Hvis maleriet, mod forventning, føles lidt fladt, når hun ser det, kan hun sagtens ændre noget eller bevæge sig væk fra sin oprindelige idé.

Under maleprocessen hæfter hun lærredet fast på en plade. Først når hun føler sig helt klar, spænder hun lærredet op på blændrammen. Med hensyn til materialer kan Anna godt lide at vælge et hørlærred, vandopløselig oliemaling fra Winsor & Newton og, måske uventet, pensler fra Biltema. Hun anbefaler kraftigt at vælge gode materialer som maling fra starten. Det behøver ikke at være det dyreste, men hun mener, at det både vil være sjovere og nemmere med maling af god kvalitet.

"Jeg har altid en krystalklar idé, som så bliver til noget andet til sidst"
– Fra start til slut for oliekunstneren Anna Ileby.

Tro på fremtiden og gå efter instinktet

På tidspunktet for interviewet er Anna travlt optaget af at male til en udstilling på Affordable Art Fair. Det er første gang, hun er der, så hun tror, det bliver meget spændende. Hun har flere drømmesteder, hun gerne vil udstille på, med en udstilling i New York øverst på listen. Hun drømmer om at "bytte atelier" med en anden kunstner, så de kan opleve nye ting.

Anna bruger ofte Instagram som kanal til at dele sin kunst. Hun mener, at det er en effektiv kanal; den koster ingenting, når ud til mange mennesker og er også et sjovt sted at "møde" kunder og få feedback. Hun beskriver det som "en konstant igangværende udstilling", der passer hende som fod i hose.

Anna vil også råde alle til at tage et kursus i croquis, hvis de får muligheden. Ifølge hende er croquis den bedste og sjoveste måde at træne dit syn på og overføre det til den hånd, der skal skabe. Især fremhæver hun de kortere positurer på få sekunder, så har du ikke tid til at reflektere over, om det bliver rigtigt eller forkert, men "bare følg følelsen".

"Jeg maler, det jeg vil og som føles relevant for mig. Det har vist sig at være en succesfuld "strategi", som mange lader til at kunne relatere til og genkende sig selv"
– Anna om sin kunst i en større kontekst.

Vil du se flere af Anna Ilebys smukke malerier? På hendes Instagram @annaileby_art kan du blandt andet se værker, kigge ind i atelieret og den skjorte, hun malede til fordel for Musikhjälpen. For endnu mere Anna findes der også hendes hjemmeside, som også indeholder hendes blog fyldt med hverdagstanker og idéer.