Konstnären i fokus: Andreas Henning

Under Vårsalongen 2025 fångade Andreas Hennings makalösa akvareller både våra ögon och intresse. Vad var egentligen inspirationen och motiveringen bakom dessa episka verk? Målningarna resulterade i ett av Kreatimas stipendier med följande motivering: "Färgsprakande och medryckande målningar som för en till en annan tid. Bara av att betrakta målningarna kittlar Andreas akvarellverk ens fantasi till att se och fundera ut en hel berättelse." Och visst är de något alldeles extra?

För oss berättar Andreas att hans väg till måleri faktiskt är en ganska lustig historia. Efter utlandsstudier i Hong Kong beskriver han att han kände sig för gammal för att återigen sätta sig och spela datorspel. I stället tog han upp färg och pensel och fick utlopp för sin kreativitet. I utbildningsväg har han haft en kortare sejour på en konstskola i Barcelona, något som gav honom mersmak på det ljuva konstnärslivet. Men han insåg också att leva i denna ansvarsbefriade tillvaro med likasinnade kreativa själar kan vara en utmaning. För hur man än vrider på det finns det räkningar som måste betalas.

Idag arbetar Andreas som ingenjör och om dagarna konstruerar han delar i plast och stål. Målande är en bisyssla han gärna skulle vilja ägna ännu mer tid åt. En idé att ha en delad studio ihop med andra kreatörer. Han drömmer om att i framtiden potentiellt gå ner i tid till att arbeta heltid fyra dagar i veckan, så att han därefter kan lägga den sista på måleriet.

Sitt skapande ser han som en typ av självförverkligande. Men han tillägger också att hans målande ”knappast är en meditativ process”, då små felsteg kan fördärva hela akvarellen. Han njuter dock till fullo av problemlösningen som uppstår när en tavla väl blir till, för när han väl känner sig nöjd med vad han åstadkommit kan detta både vara utvecklande och givande. Det gäller helt enkelt att hitta rätt justeringar för att uppnå balans i verket.

”Små förändringar kan göra stor skillnad för hur blicken vandrar i en tavla.
Det är intressant att försöka lösa detta pussel.”
– Andreas process från start till mål.

Att Andreas valt akvarellfärgen som sitt medium är ett strategiskt val. Dels anser han att den passar det utmärkt till olika grader av abstrakta element, där han gärna tar hjälp av en sprayflaska. Färgen kan dessutom rinna, pigmentblandningar sedimentera för att sedan torka oförutsägbart. Dessutom, lägger han till, är det en rent praktisk teknik. Färgen är i princip kladd- och luktfri, kulörer kan sparas och enkelt väckas till liv med lite vatten. Som detta inte vore nog är akvarellpapper mindre till ytan än otympliga målardukar, vilket gör att Andreas faktiskt kan förvara sina verk i en låda under sängen.

I början arbetade han mycket med favoritfärgerna brun och gul, men efter påtryckingar har han breddat paletten en aning. Skapandeprocess från start till mål är relativt enkelspårig – han fantiserar ihop ett motiv utifrån tankar, inspiration ifrån en bild eller en scen. Därefter gör han små skisser eller direkt på akvarellpapper. Han börjar ofta klassiskt med måla himmel eller bakgrund, för att sedan röra sig mot mörkare partier och detaljarbete. Från ljuset – in i mörkret.

Inspiration hittar han mycket ur våldsbejakande populärkultur, något han menar att han ”slösat en avsevärd del av sin uppväxt på”. Han gillar när ett verk förtäljer en historia, så han brukar blanda in djur och gestalter för en mer illustrativ känsla. Han föredrar historiska och mytologiska infall som skvallrar om en annan tidsepok. Han menar också att hästar är tacksamma att måla, för det finns mycket härlig rörelse i svans, ben och man.

I Andreas verk kan vi även se influenser från antikens historia, något han gärna romantiserar utifrån drömmen av en enklare värld. Han charmas även gamla reliefer, palats och japanska träsnitt. Han drömmer om att en dag äga ett torp som är fritt från stress, men fyllt av koltrastsång.

”Det är synd att renässansmålningar som kavalleristormningar och hjältedåd fallit ur modet.
Jag vill gärna stå upp för det klassiska och romantiserande”
– Andreas inspirationskällor.

Andreas identifierar sig generellt sätt som ”en bakåtsträvare gällande konstens trender”. Ett besök på ett modernt konstmuseum resulterar i de flesta fall ett dåligt humör. Han är generellt ointresserad av just modern konst och de bakomliggande krafterna. I sammanhanget nämner han framväxten av generativ AI-konst, som han till och med benämner som ”deprimerande”: Han hoppas dock att konst skapad av just människor i framtiden ska få en särställning på samma sätt som handgjort fick efter massproduktionen tog plats.

I stället lyfter Andreas gärna fram skapare som längs med vägen inspirerat honom. Bland annat gillar han den ryska konstnären Alexander Votsmush; en av Andreas förebilder som målade talangfullt och fantasirikt. Han menar att i kombination med Rembrandt eller Lerins öga för ljussättning skulle detta vara hans högsta konstnärliga dröm. Han nämner även Claude Buckles lek med ljus samt Alfons Muchas episka verk som riktiga mästerverk. Men Andreas favorittavla genom tiderna är troligen ”Sadko in the underwater kingdom” av konstnären Ilja Repin.

Är man nyfiken på att måla akvarell, långt ifrån AI-vågen, så har Andreas tips att ge. Här du nybörjare inom akvarell så skippa de dyra materialen eftersom du mest behöver öva, öva och öva. Själv trappade han upp papperskvaliteten successivt och föredrar idag – tvärtom den grövre trenden – släta papper med en måttlig textur. Han rekommenderar även repetera samma motiv, även om det skulle ”gå åt skogen” första gången. Det finns alltid något att lära sig och reflektera kring, så ge det tid och ge inte upp.

I materialväg vill han även skicka med att pappret är skört, så det bästa är att arbeta mycket försiktigt. Han nämner även sin kära sprayflaska; ett oumbärligt allround-tillbehör. Men denna i näven kan du växa pappret utan att riskera att fösa runt färg, skapa konturer och övergångar samt texturer i halvtorkad färg.

”Det går alldeles utmärkt att göra stordåd med dagisfärger på kopieringspapper”
– Andreas om hur du börjar måla akvarell.

Med det sagt, enkla medel kommer du långt med!

Nyfiken på att se mer av Andreas spännande konst? Besök hans hemsida https://www.andreashenning.se/.