Fokus på kunstneren: San-Maré Raubenheimer

Den kreative skabelsesproces i enhver udformning har altid været en vigtig del af San-Marés liv. Hun voksede op i Sydafrika, hvor hun studerede kunst på Stellenbosch University og blev kandidat i Fine Art. Uddannelsen gav hende en god indsigt i de forskellige medier og kunstneriske udtryk; en grundviden indenfor billedkunst, som hun selv betegner som ”ekstremt værdifuld”. Efter at have studeret kunst i et par år fortsatte hun mod et nyt mål – at blive certificeret kunstlærer.  

Mens hun læste videre, begyndte hun så småt at male i fritiden – og hér fandt hun sin sande passion: oliefarverne. Kærligheden til maleriet med oliefarver fik hende til at opgive sin lærergerning for i stedet at blive fuldtidskunstmaler.

I 2012 blev hendes mand tilbudt et job i Sverige. Eftersom de begge altid har ønsket at bo og arbejde i udlandet, greb de chancen og flyttede til Sverige.

At finde inspiration i det smukke 

San-Maré mener, at hun kan finde inspiration i mange, forskellige ting. Hun bliver ofte inspireret af det smukke – det kan være et par hænder, en blomst, et smukt stykke stof, årstidernes skiften, eller et smukt møde mellem to mennesker. Men det kan også dreje sig om mere abstrakte motiver og emner som minder, ærlighed, sårbarhed og andre følelser, man støder på gennem livet.  
At søge inspiration på nye og anderledes steder som for eksempel i en second hand-butik eller på et loppemarked er, ifølge San-Maré, en god idé. Hér kan man finde guldkorn, der fortæller historier fra en anden tid. 

Hun finder også inspiration hos andre kunstnere. Blandt de moderne kunstnere, kan hun nævne Maria Kreyn, Colleen Barry, Will St. John, Daniel Sprick. Blandt de klassiske kunstnere bliver hun især inspireret af Caravaggio, John Singer Sargent og Anders Zorn. Og den svenske modefotograf, Julia Hetta.

Mange kunstnere, uanset om de er professionelle eller bare maler i deres fritid, oplever sikkert at selve processen fra idéens fødsel til at kunstværket er færdigt og kan vises frem, er den sværeste. Det kan San-Maré også skrive under på; hun fortæller at hendes rejse fra start til slut kan ses som en lang vandring. Nogle gange starter rejsen med, at hun finder et objekt, som hun har lyst til at male. Andre gange drejer det sig om specifikke farvenuancer eller en følelse, hun gerne vil formidle. 

Når hun først har visualiseret en idé og et koncept, skal objektet eller en model stilles op, så hun kan tage referencebilleder. Herefter udvælges et fåtal billeder, eventuelt en kombination af billeder – og skabelsen af værket kan påbegyndes. Hun starter med at tegne en skitse af motivet på et lærred, så grundmales det. Herefter bygger hun maleriet op, lag for lag for derved at skabe skygger og små, fine detaljer.

Oliefarver til ethvert tilfælde

San-Maré maler først og fremmest med oliefarver. Hun forklarer, at oliefarverne har mange facetter og et tilgivende medium. Farverne er lette at arbejde med, male lag-på-lag og man kan altid ændre på det malede. Takket være den lange tørretid, kan San-Maré arbejde med farverne i lang tid – indtil det føles rigtigt og færdigt. Hun arbejder allerhelst med oliefarverne fra Rembrandt (Royal Talens) eller Old Holland.

I dag er San-Maré tilbage, hvor det hele begyndte; som kunstlærer. Hun underviser på universitetsniveau i billedkunst og holder deltidskurser for voksne. Hendes smukke malerier kan ses på Artely, et digitalt kunstgalleri, der formidler svenske kunstnere. Udover at kigge på de smukke malerier, kan man også købe dem, både digitalt (NFT) og i fysisk form, hvor de sendes hjem til køberen. 

På det seneste er San-Maré begyndt at udforske og male med akrylfarver, fortrinsvis Winsor & Newton Professional og udelukkende efter bestilling. Takket være akrylfarvernes korte tørretid, bliver maleprocessen mere tidseffektiv. Men hun vender altid tilbage til de fantastiske oliefarver – dem arbejder hun allerbedst med og dem foretrækker hun at skabe med.